アナーキー・イン・ザ・JP『ジャズ大名』（1986）

監督：岡本喜八。主演：古谷一行。南北戦争の終結で奴隷制から解放されたジョー、ルイ、サム、ボブの4人組は楽器片手にアフリカへの帰還を夢見て旅立ちますが、途中胡散臭いメキシコ商人に騙されアフリカではなく香港行きの船に乗せられます。失意のうちにクラリネット担当のボブは病死。残された三人は嵐にあった船から小舟で逃げ出し、漂着した先は明治維新前夜の駿河の国。

そこの藩主（古谷一行）は勤皇派につくか佐幕派につくか、そんなことはクソしょうもないと喝破する反骨の殿様でしたが、漂着した3人の黒人には興味津々。しかも音楽好きの殿様でしたから三人が楽器演奏を始めるや辛抱たまらん状態になり、日頃ひちりきで鍛えた腕をクラリネットにぶつけ、勤皇派も佐幕派もうっちゃらかして城の地下で一大ジャムセッションを開始。昼も夜もなく演奏を続けていたところ、いつの間にか時代は明治元年に移り変わっていたのであった…というアナーキー・イン・ザ・JP物語。

戊辰戦争なんかしらんもんね。そんなことより音楽やろうぜ！とひたすらジャムセッションに没頭する殿様、といった狂った物語ですが原作が筒井康隆なのでこれは平常運転といってよろしく、むしろこんな突拍子もない話を映画化して成功させた岡本喜八の着眼点と力量にびっくりです。

エロチック街道 (新潮文庫)

原作はこちらに所収

権力争いに血道を上げるより音楽で盛り上がったほうがどんなにか愉しかろ、という明快な主張はじつに真っ当。岡本喜八といえば怒れる戦中派＆明治維新批判ですが、この映画は突拍子もないバカバカしさと音楽のパワーで押してくるのでメッセージ性云々の前にひたすら愉快でゲラゲラ笑えます。人情とかペーソスとか愁嘆場とか、そんな湿っぽいところは微塵もないカラッとした陽性のすがすがしさ。

これを支えているのは会話の呼吸の心地よさとリズミカルな編集の妙で、コミカルなやりとりを絶妙の間でつなぐこのセンスはコメディにおける最良の岡本喜八です。演奏シーンの音楽的な気持ちよさを感じさせるカッティングも絶妙。アナーキーな内容を繊細なテクでつむぐこの匠の技よ。

古谷一行も、善良で好奇心の強い殿様をじつに嫌味なく演じており、脇の役者もそれぞれの持ち味を活かしてみな好演。特にそこに居てなにか喋るだけで面白い殿山泰司、飄々としてぶっきらぼうな言動がおかしい岡本真実（監督の娘さんですね）、劇中は堅物を演じながらも最後はノリノリのヤケクソでジャムセッションのカウントをとる財津一郎、などなどみな素晴らしい。

イェーイ！

最後のジャムセッションでは、メキシコ商人を演じたミッキー・カーチスがジャージ姿でエレキを弾いたり、音楽担当の山下洋輔がトイピアノを高速連打したり、トドメに屋台を引きながらチャルメラを吹くタモリが出てくるなど、デタラメのかぎりが尽くされててもう最高。映画はこんなに自由でいいんだ、人間もこんなに自由でいいんだ、と観終わったあとに前向きな気持になれる傑作です。

ちなみにU-NEXTで観ましたけど、過去何回か観たときの記憶と編集が違っていて（テロップの有無など）、細かいバージョン違いがあるんですかね。DVDでまた観直してみようかしらん。